Rotterdam is niet alleen voor toeristen interessant vanwege z’n architectuur, maar de stad is ook voor producenten een mooie plek om reclames, series en films op te nemen. Om dat in goede banen te leiden kent Rotterdam een Film Commissioner, Saskia Kagchèl. Ik sprak met haar over wat dat precies inhoudt, welke plekken populair zijn, maar ook welke vreemde verzoeken ze soms krijgt. Lees verder
Ze was in het verleden al verantwoordelijk voor diverse shorts, waaronder het romantische The Distance Between, en een documentaire over het overnemen van het speelgoedbedrijf van haar vader. Met It’s Already Tomorrow in Hong Kong maakt ze haar “feature film” debuut. Ik sprak met haar over deze film, haar inspiratie, ervaringen en de uitdagingen van het uitbrengen van een onafhankelijke film. Lees verder
Hij regisseerde documentaires als Raw Deal: A Question of Consent, Cocaine Cowboys 1 en 2. Zijn nieuwste documentaire, Dawg Fight, is nu te zien via Netflix. De Filmkijker sprak met Billy Corben over deze rauwe film, waarin vechters in een achtertuin het, met blote handen, tegen elkaar opnemen. Deze gevechten werden georganiseerd door Dada 5000, die zelf ook vechter is. Lees verder
De documentaire An Honest Liar over James “The Amazing” Randi, laat zien hoe hij het zijn missie heeft gemaakt om oplichters als geloofsgenezers en lepelbuigers te ontmaskeren. De Filmkijker sprak met de regisseur/producer van de film Tyler Measom om meer te weten te komen over het onstaan van de film die hij samen met regisseur Justin Weinstein maakte. Lees verder
Met zijn nieuwe film Hamlet’s Ghost mixt regisseur/schrijver/acteur Walker Haynes tijdreizen, Shakespeare, moord en mysterie op een interessante wijze met elkaar. De Filmkijker sprak met hem over het onstaan van de film, z’n ervaringen en wat de gevolgen zijn op de filmindustrie van de snelle ontwikkelingen op het gebied van filmapparatuur, waardoor zelf een film maken steeds makkelijker wordt. Lees verder
De naam zal misschien niet bekend zijn, maar als je een filmfan bent dan heb je z’n werk al vele malen gezien. Michael Deas is namelijk de kunstenaar die het logo van Columbia Pictures geschilderd heeft. Die versie van het logo wordt als sinds 1992 gebruikt. De Filmkijker kreeg de kans om met hem te praten over het maken van dit iconische logo.
Lees verder
Joey Pollari speelt een hoofdrol in Profile of A Killer als seriemoordenaar. Filmkijker interviewde hem over zijn ervaringen bij het maken van de film.
Hoe raakte je betrokken bij Profile of Killer?
Ik kreeg een kans om een auditie voor de rol te doen nadat ik er over hoorde van mijn manager. Ik had het script gelezen, was geboeid door het materiaal en wist dat ik mijn best moest doen. Dus ik ontmoette Caspian Tredwell-Owen, onze regisseur, en las met Gabe Angieri. Ik werd teruggebeld voor nog twee audities en kreeg toen te horen dat ik de rol had.
Wat heb je gedaan om je op de rol voor te bereiden? Was het erg anders in vergelijken met andere voorgaande rollen?
Als voorbereiding las ik alles wat ik in handen kon krijgen. Ik begon met boeken over de psychologie van seriemoordenaars, maar ontdekte toen dat dat zo breed was dat ik meer specifieke dingen moest vinden. Dus ik las verhalen over Columbine en het verleden van de tieners die daarvoor verwantwoordelijk waren en las ook over andere tieners die moorden gepleegd hadden. Ik zocht naar hun gewoontes, hun interesses, wat andere mensen over ze zeiden in hun dagelijks leven. Alles wat ik kon gebruiken om mijn rol op de realiteit te baseren. De rol was compleet anders dan eerdere rollen…daarvoor had ik erg veel komedie gedaan. Dit was een kans om iets anders boven te brengen. Lees verder
Regisseur Caspian Tredwell-Owen is schrijver van de film The Island en heeft Profile of a Killer niet alleen geregisseerd maar ook geschreven. Filmkijker sprak met hem over z’n nieuwste film.
Profile of a Killer benadert het klassieke politie vs. moordenaar verhaal op een interessante manier. Er wordt wel naar de moordenaar gezocht, maar het is niet the focus van de film. Het draait meer om het directe contact tussen de moordenaar en profiler. Wat was de inspiratie om het op die manier aan te pakken?
Het kwam voort uit de groei van de markt voor tieners in de laatste 10-15 jaaar, waar een eerder ongedefinieerde groep ineens een enorme focus en gewicht kreeg. Ik wilde de impact en extremen van die focus verkennen.
Wat voor onderzoek vindt er plaats om zo’n verhaal te schrijven en het op een realistische manier in beeld te brengen?
De dynamiek tussen de moordenaar en profiler was belangrijk – voor de profiler was een hoop onderzoek nodig om de juiste balans tussen oordelen en begrijpen te vinden – het is niet zo dat deze mannen geen gevoel hebben en daarnaast is het werk wat ze doen (in tegenstelling tot de film/tv versies van dit beroep) geen precies beroep. Je moet de persoon die je probeert te leren kennen echt “binnen laten”. Continue reading
Tom Putnam en Brenna Sanchez zijn de regisseurs/producers van de documentaire Burn, die Detroit laat zien door de ogen van de lokale brandweer, die als takk hebben om een stad te redden die door veel mensen al is afgeschreven.
Hoe kwam het besluit tot stand om een documentaire te maken over de brandweer van Detroit?
De film is opgedragen aan Walter Harris, een brandweerman uit Detroit. In 2008 las ik een verhaal over Walter, die kwam te overlijden tijdens het blussen van een brand in een verlaten gebouw. Ik belde Brenna Sanchez op, een vriendin uit Detroit die films maakt, en ze belde me ongeveer een uur later vanuit een brandweerkazerne in Detroit. We begonnen door onszelf af te vragen waarom iemand z’n leven zou riskeren bij het blussen van een brand in een verlaten gebouw, in een stad waarin er 80.000 van dat soort gebouwen zijn. De antwoorden bleken een stuk genuanceerder te liggen dan we
dachten. In 2009 gingen we met een kleine cameraploeg naar de kazerne van Engine Company 50 en filmden twee 24-uur shifts, wat het startpunt is voor onze film. We gingen met ze mee naar 21 gebouwen die in brand stonden, wat meer is dan sommige brandweermannen in rustige buitenwijken in hun hele carriere zullen zien. Daarna wisten we dat we bij ze moesten blijven en we hun verhaal moesten vertellen.
Wat voor uitdagingen hoorden bij het filmen van branden en wat voor apparatuur werd er gebruikt?
Niemand had ooit branden op een betekenisvolle manier gefilmd. Niemand had camera’s branden ingestuurd. Dus we probeerden een aantal verschillende camera’s en technieken om alles te kunnen vastleggen omdat we wisten dat alles wilden laten zien van het oogpunt van degene die de brandende gebouwen inrende. Uiteindelijk gebruikten we de Contour HD helm camera’s om de gebouwen in te gaan en de Canon 5d en 7d DSLR camera’s om het meer traditonele materiaal te filmen. We benaderden de branden als een sport evenement, en gebruikten een combinatie van cameramensen die normaal sportevenementen filmen en een aantal traditionele cameramensen om de overzichtsbeelden te schieten. Lees verder
Marijn Poels is de regisseur van By Choice or Change (de recensie is hier te vinden), die laat zien welke moeilijkheden alleenstaande moeders tegen aan lopen in Vietnam. Hij is een erg actieve documentaire maker en meer informatie over z’n werk kan worden gevonden op z’n website.
In het westen is het beeld van een alleenstaande moeder geaccepteerd en men kijkt er eigenlijk niet van op. By Choice or Chance laat zien dat het echter niet overal in de wereld zo is. Welk doel wil je bereiken met deze documentaire?
De film kent 8 maart (internationale vrouwendag) zijn wereldpremière in maar liefst 24 verschillende landen in 46 verschillende bioscopen. Ook in landen als Pakistan, Bangladesh, Vietnam en India waar nog veel ongelijkheid heerst tussen man en vrouw. Het doel van deze film is dat vrouwen in zulke landen moed krijgen om uit de traditionele gedachte te stappen en op te komen voor hun rechten. In het belang van de gelijken rechten en in het belang van hun kinderen. Ik hoop dat het vrouwen inspireert en aanzet tot denken. Voor alleenstaande moeders in Nederland en Europa is dit een herkenbaar verhaal wat we hier in de jaren 60/70 ook kende. Toch blijft het verhaal voor ons mooi om te zien omdat het gaat om de liefde tussen moeder en kind. Lees verder